Говорят, что когда вы занимаетесь своим делом - все получается само-собой, нужные люди находятся сами, успех идет к вам сам, сама вселенная благоволит вашим действиям. Это - ложь.
Пока это случится, вы допустите все мыслимые ошибки, наступите на все грабли, десять раз все бросите и проклянете то, что вы делаете. И десять раз снова возьметесь за дело. И только когда вы доведете его до конца, возможно(!), удача вам улыбнется. А возможно, это случится на вашем десятом-двадцатом проекте.
Все мы знаем истории удач, но только знаем мы их с конца, а не с начала.
Если смерть была спонсирована издателем то явно не инди. И если донат на кикстартере набрал то тоже как бы и не инди. А вот если умер безо всяких денег, да ещё и так чтобы на твои похороны потом никто не потратился то я бы сказал вполне себе авторская смерть.
В геймдев, а тем более в Гамак, идут за играми, не за деньгами.
Нет ничего хорошего или благородного в том, что в игровой индустрии условия в разы хуже по сравнению со схожими специальностями в соседних индустриях, не только в инди, но и в ААА, а также во всём между ними. Если почитать истории людей, например из последней книжки Шрайера, то становится понятно, что индустрия кровоточит талантом, так как огромный процент людей выгорает и уходит в другие профессии.
С одной стороны играет роль заниженная зарплата и кранч, но с другой - отсутствие какой-либо стабильности. У огромного количества разработчиков за поясом несколько историй, как их внезапно собрали в комнате и сообщили, что работы больше нет. И это происходит не только с компаниями, у которых были финансовые проблемы (как было с telltale), но и в компаниях с успешными играми или рекордными прибылями люди от этого не защищены.
Очень грустно, что игровая индустрия прекрасно чувствует себя в таком состоянии, так как каждый год прибывают пачки новых молодых людей с горящими глазами, которые готовы отбросить условия и стабильность других индустрий, или пожертвовать своим здоровьем и всем личным временем, лишь бы им дали возможность творить. Через 5 лет, с подорванным здоровьем и разрушенными отношениями, они уходят в то же соседнее айти. Неизвестно, сколько игр и творцов мы, как игроки, теряем из-за того, что так обстоят дела. Но индустрии норм, ведь прибывают свежие молодые люди, готовые работать, а не зарабатывать, лишь бы участвовать в создании игр. И можно их стирать в порошок, пока они не уйдут, а там прибудет новая пачка.
Я это всё к тому, что взгляд "Тут мы делаем искусство, а не зарабатываем" мне кажется крайне неправильным.
Я понимаю, и это нормально. Просто решил уточнить.
Берем, к примеру, до мажор - получаем только белые клавиши.
Так белые клавиши белым клавишам рознь - из-за того что все эти проклятые диезы то существуют между нотами, то не существуют, получаются совершенно разные созвучия на "таких же самых белых" клавишах. Цвет в данном случае ничего не означает, а семь нот выбраны из двенадцати совершенно искусственно. Почему? Да потому что если сдвинуть всё на 1 полутон, большая часть клавиш (но не все! что бесит больше всего) из белых станет чёрными, а мелодия будет звучать точно с такими же интервалами, а следовательно настроением, просто на полтона ниже или выше. Разве не так?
Вполне вероятно, что некоторые мои собственные треки построены на до-мажоре. Но, как видно, знание это не необходимое для того чтобы их вполне успешно писать. Так что "Вот тебе и практика" работает в обратную сторону - я уже не знал этого, и уже их написал. Практика это практика, у меня она взялась именно из практики, а не из теории, и предпочтительней ли один путь другому - вот не знаю. Пока что видно что в вашем подходе много непонятных слов, а результат одинаковый с моим или, вон, Эсдировым (он-то пишет треки получше меня).
базовое знание теории помогает разбирать и понимать, почему вот эта композиция звучит так, а вот эта - иначе
Композиция звучит так, потому что в ней именно такие интервалы полутонов (не нот!) играются. "Понимать" тут ничего нельзя, надо только слушать и категоризировать то что слышишь. Давайте я вот прям здесь на пальцАх расскажу, из чего состоит ~50% моих треков, написанных начиная с бородатых 2000-х и по конец ноября 2019 года:
1 2 3 4 5 6 7 8 - это будут полутона (потому что ноты - сразу в мусорку), их больше чем 8, но тут хватает 8. Если взять 1 за C, то 2 это C#, 3 это D и так далее. В рамках моей теории все эти буквы попросту не существуют.
Последовательность 1 4 6 8 или, чтобы просто отсчитывать от базовой ноты, 0+3+2+2;
Последовательность 6 4 2 1 (или 0-2-2-1);
Их одновременное или последовательное звучание. Особенно уместно когда конец одного - начало другого или наоборот;
6 3 1 3 (+3-3-2+2) там где надо уверенней;
4 3 1 3 (+1-1-2+2) там где надо неуверенней.
Всё это одновременно или последовательно, в обратном порядке или с транспонированием на +/-12, 7, 5, (или, очень редко, для драматичности, +1 если вверх / но -2 если вниз) полутон(ов).
Естественно, это не готовый рецепт, и трек пишется методом отбора лучших вариантов из этой эволюции.
Перкуссия (в простонародье - барабаны) подчиняется другим законам, этот список не о ней.
Как все эти лады/звукоряды называются, я понятия не имею. Как-то называется, но оно мне до лампочки, я ж музыку делаю, а не рассуждаю о ней академически. Для такого вполне себе шкурного приложения музыки как видеоигры, непонятно для чего я мог бы хотеть большего.
Везде продвигаться сложно. В твиттере все заточено под репосты, это значит что помимо качественного контента нужно заниматься нетворкингом и надеяться на то, что тебя репостнет человек с большой аудиторией. Хэштеги работают очень плохо, особенно всякие artistontwitter, которые выходят в топы, потому что их кроме таких же художников никто не смотрит.
В инсте все заточено под твою активность. Там большой чеклист того, что нужно делать, чтобы алгоритмы тебя продвигала: 3-4 поста в неделю, регулярные стори, 1-2 видоса в igtv в неделю. Короче нужно продать душу дьяволу. Покупка рекламы там работает плохо, если ты не продаёшь ничего и просто хочешь, чтобы на тебя подписалось больше людей. Все лайкают рефлекторно эту рекламу, которую видят и идут дальше, в профиль даже не заходят особо. Хэштеги работают, иногда самые неожиданные.
ВК - надо самому пиариться через предложение новостей в тематических группах и пытаться попасть во вкладку АРТ, здорово, если есть знакомый "эксперт", который может за тебя замолвить слово в кулуарных чатиках. Рекламу не брала, не знаю как работает.
Девиант давно хз что там происходит, судя по тому что читала там все так же надо массово постить свои арты в группах и участвовать в конкурсах. Но там публика специфичная.
Артстанция хороша как рабочее портфолио, там можно продвигаться за счет участия с массовых лайк-таймах. Свежую работу если залайкают, то она попадает на главную. Но работодателям на это пофиг, они все равно ищут профили художников не через главную страницу.
1) Я даже не сомневаюсь что Саника настроен честно и если я подпишусь - он даст мне эту допустим тысячу авансом. Но в регламентацию объема работ он врубаться отказался, т.е. скорее всего он спросит с меня потом гораздо больше чем на тысячу, а его хотелки будут меняться быстрее чем я буду вносить правки.
2) Почитай небольшую копипасту под спойлером. Я много раз фигурально был на месте этого трубача. Больше не хочу. За мою жизнь слишком много усилий уже было вложено во всякую унылую срань которая в итоге не нужна никому, и за участие в которой мне в итоге стыдно, даже если свою часть я сделал на отличненько.
Я знал одного человека, который считал себя великим исполнителем "русского шансона". Нас несколько смущенно познакомил один музыкант, трубач, и я, помнится, удивился этому знакомству. У трубача-то все было в порядке со вкусом- он играл такой модный, неоново-никелевый лаунж, и играл прекрасно. У него была группа с девочкой-вокалисткой, которая пела на английском песни про "цифровые города" и прочую футуристику. И тут вдруг здравствуйте- подводит ко мне мужичка в остроносых ботинках и с цепухой на шее, старательно копирующего стиль Стаса Михайлова, и говорит- вот, у нас "совместный проект".Потом выяснилось, что "шансонье" заплатил трубачу довольно приличную сумму за то, чтобы тот сделал аранжировки и записал диск с его песнями. К чести трубача- он ни разу не позволил себе открыто посмеяться над горе-звездой за глаза, но ситуация была для него неловкой, и он краснел. Песни? Да никакие были песни. Рыц-тыц-тыц, три аккорда, белый лебедь на пруду. Сходу в голове сложилась картина: русский эмигрант, предприниматель, держит тут кафе, или салоны игровых автоматов- но душа просит песни, вот он, дурак, и решил излишек заработанного потратить на такую вот прихоть.
Но потом я узнал, что все было совсем по-другому. Куда грустнее было, куда трагичнее. Мужичок был никакой не предприниматель, а обычный эмигрант-неудачник с семьей, долгами, поганой работой и автомобилем за полторы тысячи евро. И та сумма, что он заплатил трубачу- это были ВСЕ ЕГО ДЕНЬГИ. Его, его семьи, "живые", из заначки, и снятые с кредитных карт- одним словом, все что нажито. Он отдал их музыканту-трубачу, которого, видимо, считал гением, с радостью, с готовностью- потому что знал, что вот запишут они диск- и мир узнает, мир содрогнется. Мир поймет, что именно этих песен ему не хватало.
Но вышло иначе- вышло так, что соавтор краснел за то, что участвовал в записи этих "шедевров", что люди, послушав, мямлили что-то, что-то одобрительное, ободряющее, снисходительное- и старались как можно скорее соскочить с темы, и уже навсегда забыть. Потом его бросила жена, у него начались проблемы с банками- а он ходил, ходил по радиостанциям, носил свой диск. Он-верил.
Для меня, как для художника, в этой очень простой истории разверзаются бездны, от которых мне дурно. А вот как мои писания, мои романы-повести, с бесконечно дорогими мне строками и страницами- это тот же "шансон"? А вот если все те красоты, которые я заложил в мой текст, все эмоции, слезы и крики, страхи и вожделения на грани, все прыжки за собственный горизонт- вдруг их вижу только я? Ведь "шансонье" мой- он ведь тоже в своих песнях все это видел?
А любой посторонний человек открывает, и читает: "мама мыла раму", "all work and no play makes Jack a dull boy"- на пятьсот с гаком страниц. И начинается краснение, ободряющие словечки, неудобство с поджиманием пальцев в ботинках...
И ведь если подумать, таких историй много, очень много, и кончаются они все, как правило, совершенно беспросветно.
Пользуясь случаем, хочу сказать, что есть еще литература и даже на русском (но не утверждаю, что ее полезно и обязательно читать, особенно новичкам) Шаблоны игрового программирования
Гит офигенен хоть для команды, хоть для одиночного разработчика. Использую во всех своих проектах с тех пор как освоил. Ничего сложного и времяпожирающего в этом не вижу, создание репозитория занимает у меня одну минуту, коммиты и того меньше. А польза взамен идёт огромная.
Для разработчика-одиночки: Компактное и удобное сохранение всех версией проекта за всё время его разработки. Можно всегда вернуться к какой-то ранее удалённой фиче или старой версии кода, откатить неудачные изменения. В принципе круто видеть хронологию развития проекта как на ладони. Бэкап бонусом само собой.
Для команды: Можно спокойно работать над проектом не парясь о том, что затронете одни и те же файлы. Конфликты изменений решаются на месте в случае возникновения. А даже если работаете над разными фишками проекта, их потом гораздо проще слить воедино, так как все изменения уже учтены гитом. Вручную записывать кто что добавил/отредактировал - это адок какой-то.
Что до замка невозврата, почти вся работа над ним у нас с Кситилоном шла не пересекаясь по очереди (типа я сделал что-то днём, Ксит сделал что-то ночью). Вероятно поэтому он не ощутил в полной мере прелести этой системы.
Провозглашается защищаемое положение. Например: - "кватернионы не нужны" - "теория музыки не нужна" - "программирование в разработке игр не нужно"
Провозглашаются некие абстрактные критерии успешности, выбор которых носит исключительно волевой характер. Соответственно: - "Я сделал сто игр" - "Я композитор Электрик Хайвейс" - "Я выпускаю игры на Иксбоксе, а где ваши игры?"
Устанавливается связь между провозглашаемым положением и критерием успешности - тем самым предполагается, что это неким образом должно что-то доказать. Так то: - "Кватернионы не нужны. Ведь я с сделал сто игр без них" - "Теория музыки не нужна. Ведь я, например, композитор "Электрик Хайвейс" и при написании ею не пользовался - "Программирование в разработке игр не нужно. Я вот выпускаю игры на иксбоксе, а где ваши игры, если вы программист?"
Всё. Оппонент низвергнут, низложен, Тевтобургский лес, а где ваши игры.
Опционально можно добить оппонента, сказав, что это на самом деле он пытается обесценивать чей-то опыт ввиду его нерелевантности. После такой контратаки обычно уже не встают.
растения ловушки; растения охотники плюющиеся ядом, колючками, огнем или плазмой; общающиеся растения, которые разбегаются при виде героя; растения огородившие себя от сорняков полосой уничтоженной зацементированной земли или забором из мертвых сородичей(каннибализм - залог здоровья). Представим себе цивилизацию растений - их техника копирует их устройство и подчиняется их нуждам. Значит - нет поступательных механизмов как человеческое сердце, нет переноса тепла; зато есть - мощные капиллярные насосы; контроль над подземными реками при помощи корней; сбор солнечной энергии гигантскими листьями; плантации пасущихся насекомых - выполняющих роли окучивателей или технопарикмахеров, грузчиков-транспортировщиков, павербанков. Есть передача информации спорами - цвет, состав, голография пыльцой - а потому концепция информации тесно привязана к размножению. (при всей мощности цветочной цивилизации они ассоциируются у зрителя с прекрасным, эстетичным, потому аллюзия на цивилизацию хиппи. но могущественных) А еще в небе парят огромные травоядные птицы, которых растения почитают за богов и от которых защищаются самым решительным способом. С одной из таких птиц и был перепутан корабль гг. А сам он считается птенцом, которого растения задумали перевоспитать ради выведения нового вида птиц - дружеского, ведь информация есть размножение, а размножение есть любовь(или подчиненного, ведь животные это низший ранг и можно есть их как помидорки)
Говорят, что когда вы занимаетесь своим делом - все получается само-собой, нужные люди находятся сами, успех идет к вам сам, сама вселенная благоволит вашим действиям. Это - ложь.
Пока это случится, вы допустите все мыслимые ошибки, наступите на все грабли, десять раз все бросите и проклянете то, что вы делаете. И десять раз снова возьметесь за дело. И только когда вы доведете его до конца, возможно(!), удача вам улыбнется. А возможно, это случится на вашем десятом-двадцатом проекте.
Все мы знаем истории удач, но только знаем мы их с конца, а не с начала.
Если смерть была спонсирована издателем то явно не инди. И если донат на кикстартере набрал то тоже как бы и не инди. А вот если умер безо всяких денег, да ещё и так чтобы на твои похороны потом никто не потратился то я бы сказал вполне себе авторская смерть.
А в чём существенная разница? Творчество это переливание из пустого в порожнее, только как будто менее пустое, чем всё остальное.
Нет ничего хорошего или благородного в том, что в игровой индустрии условия в разы хуже по сравнению со схожими специальностями в соседних индустриях, не только в инди, но и в ААА, а также во всём между ними. Если почитать истории людей, например из последней книжки Шрайера, то становится понятно, что индустрия кровоточит талантом, так как огромный процент людей выгорает и уходит в другие профессии.
С одной стороны играет роль заниженная зарплата и кранч, но с другой - отсутствие какой-либо стабильности. У огромного количества разработчиков за поясом несколько историй, как их внезапно собрали в комнате и сообщили, что работы больше нет. И это происходит не только с компаниями, у которых были финансовые проблемы (как было с telltale), но и в компаниях с успешными играми или рекордными прибылями люди от этого не защищены.
Очень грустно, что игровая индустрия прекрасно чувствует себя в таком состоянии, так как каждый год прибывают пачки новых молодых людей с горящими глазами, которые готовы отбросить условия и стабильность других индустрий, или пожертвовать своим здоровьем и всем личным временем, лишь бы им дали возможность творить. Через 5 лет, с подорванным здоровьем и разрушенными отношениями, они уходят в то же соседнее айти. Неизвестно, сколько игр и творцов мы, как игроки, теряем из-за того, что так обстоят дела. Но индустрии норм, ведь прибывают свежие молодые люди, готовые работать, а не зарабатывать, лишь бы участвовать в создании игр. И можно их стирать в порошок, пока они не уйдут, а там прибудет новая пачка.
Я это всё к тому, что взгляд "Тут мы делаем искусство, а не зарабатываем" мне кажется крайне неправильным.
Я понимаю, и это нормально. Просто решил уточнить.
Так белые клавиши белым клавишам рознь - из-за того что все эти проклятые диезы то существуют между нотами, то не существуют, получаются совершенно разные созвучия на "таких же самых белых" клавишах. Цвет в данном случае ничего не означает, а семь нот выбраны из двенадцати совершенно искусственно. Почему? Да потому что если сдвинуть всё на 1 полутон, большая часть клавиш (но не все! что бесит больше всего) из белых станет чёрными, а мелодия будет звучать точно с такими же интервалами, а следовательно настроением, просто на полтона ниже или выше. Разве не так?
Вполне вероятно, что некоторые мои собственные треки построены на до-мажоре. Но, как видно, знание это не необходимое для того чтобы их вполне успешно писать. Так что "Вот тебе и практика" работает в обратную сторону - я уже не знал этого, и уже их написал. Практика это практика, у меня она взялась именно из практики, а не из теории, и предпочтительней ли один путь другому - вот не знаю. Пока что видно что в вашем подходе много непонятных слов, а результат одинаковый с моим или, вон, Эсдировым (он-то пишет треки получше меня).
Композиция звучит так, потому что в ней именно такие интервалы полутонов (не нот!) играются. "Понимать" тут ничего нельзя, надо только слушать и категоризировать то что слышишь. Давайте я вот прям здесь на пальцАх расскажу, из чего состоит ~50% моих треков, написанных начиная с бородатых 2000-х и по конец ноября 2019 года:
1 2 3 4 5 6 7 8 - это будут полутона (потому что ноты - сразу в мусорку), их больше чем 8, но тут хватает 8. Если взять 1 за C, то 2 это C#, 3 это D и так далее. В рамках моей теории все эти буквы попросту не существуют.
Как все эти лады/звукоряды называются, я понятия не имею. Как-то называется, но оно мне до лампочки, я ж музыку делаю, а не рассуждаю о ней академически. Для такого вполне себе шкурного приложения музыки как видеоигры, непонятно для чего я мог бы хотеть большего.
Везде продвигаться сложно. В твиттере все заточено под репосты, это значит что помимо качественного контента нужно заниматься нетворкингом и надеяться на то, что тебя репостнет человек с большой аудиторией. Хэштеги работают очень плохо, особенно всякие artistontwitter, которые выходят в топы, потому что их кроме таких же художников никто не смотрит.
В инсте все заточено под твою активность. Там большой чеклист того, что нужно делать, чтобы алгоритмы тебя продвигала: 3-4 поста в неделю, регулярные стори, 1-2 видоса в igtv в неделю. Короче нужно продать душу дьяволу. Покупка рекламы там работает плохо, если ты не продаёшь ничего и просто хочешь, чтобы на тебя подписалось больше людей. Все лайкают рефлекторно эту рекламу, которую видят и идут дальше, в профиль даже не заходят особо. Хэштеги работают, иногда самые неожиданные.
ВК - надо самому пиариться через предложение новостей в тематических группах и пытаться попасть во вкладку АРТ, здорово, если есть знакомый "эксперт", который может за тебя замолвить слово в кулуарных чатиках. Рекламу не брала, не знаю как работает.
Девиант давно хз что там происходит, судя по тому что читала там все так же надо массово постить свои арты в группах и участвовать в конкурсах. Но там публика специфичная.
Артстанция хороша как рабочее портфолио, там можно продвигаться за счет участия с массовых лайк-таймах. Свежую работу если залайкают, то она попадает на главную. Но работодателям на это пофиг, они все равно ищут профили художников не через главную страницу.
Если кому-то нужен художник, готова посотрудничать: 2D, пиксели, пишите в личку :)
Мои работы удобно посмотреть в IG: https://www.instagram.com/chlora_gamedeath
оба пункта валидны:
1) Я даже не сомневаюсь что Саника настроен честно и если я подпишусь - он даст мне эту допустим тысячу авансом. Но в регламентацию объема работ он врубаться отказался, т.е. скорее всего он спросит с меня потом гораздо больше чем на тысячу, а его хотелки будут меняться быстрее чем я буду вносить правки.
2) Почитай небольшую копипасту под спойлером. Я много раз фигурально был на месте этого трубача. Больше не хочу. За мою жизнь слишком много усилий уже было вложено во всякую унылую срань которая в итоге не нужна никому, и за участие в которой мне в итоге стыдно, даже если свою часть я сделал на отличненько.
Я знал одного человека, который считал себя великим исполнителем "русского шансона". Нас несколько смущенно познакомил один музыкант, трубач, и я, помнится, удивился этому знакомству. У трубача-то все было в порядке со вкусом- он играл такой модный, неоново-никелевый лаунж, и играл прекрасно. У него была группа с девочкой-вокалисткой, которая пела на английском песни про "цифровые города" и прочую футуристику. И тут вдруг здравствуйте- подводит ко мне мужичка в остроносых ботинках и с цепухой на шее, старательно копирующего стиль Стаса Михайлова, и говорит- вот, у нас "совместный проект".Потом выяснилось, что "шансонье" заплатил трубачу довольно приличную сумму за то, чтобы тот сделал аранжировки и записал диск с его песнями. К чести трубача- он ни разу не позволил себе открыто посмеяться над горе-звездой за глаза, но ситуация была для него неловкой, и он краснел. Песни? Да никакие были песни. Рыц-тыц-тыц, три аккорда, белый лебедь на пруду. Сходу в голове сложилась картина: русский эмигрант, предприниматель, держит тут кафе, или салоны игровых автоматов- но душа просит песни, вот он, дурак, и решил излишек заработанного потратить на такую вот прихоть.
Но потом я узнал, что все было совсем по-другому. Куда грустнее было, куда трагичнее. Мужичок был никакой не предприниматель, а обычный эмигрант-неудачник с семьей, долгами, поганой работой и автомобилем за полторы тысячи евро. И та сумма, что он заплатил трубачу- это были ВСЕ ЕГО ДЕНЬГИ. Его, его семьи, "живые", из заначки, и снятые с кредитных карт- одним словом, все что нажито. Он отдал их музыканту-трубачу, которого, видимо, считал гением, с радостью, с готовностью- потому что знал, что вот запишут они диск- и мир узнает, мир содрогнется. Мир поймет, что именно этих песен ему не хватало.
Но вышло иначе- вышло так, что соавтор краснел за то, что участвовал в записи этих "шедевров", что люди, послушав, мямлили что-то, что-то одобрительное, ободряющее, снисходительное- и старались как можно скорее соскочить с темы, и уже навсегда забыть. Потом его бросила жена, у него начались проблемы с банками- а он ходил, ходил по радиостанциям, носил свой диск. Он-верил.
Для меня, как для художника, в этой очень простой истории разверзаются бездны, от которых мне дурно. А вот как мои писания, мои романы-повести, с бесконечно дорогими мне строками и страницами- это тот же "шансон"? А вот если все те красоты, которые я заложил в мой текст, все эмоции, слезы и крики, страхи и вожделения на грани, все прыжки за собственный горизонт- вдруг их вижу только я? Ведь "шансонье" мой- он ведь тоже в своих песнях все это видел?
А любой посторонний человек открывает, и читает: "мама мыла раму", "all work and no play makes Jack a dull boy"- на пятьсот с гаком страниц. И начинается краснение, ободряющие словечки, неудобство с поджиманием пальцев в ботинках...
И ведь если подумать, таких историй много, очень много, и кончаются они все, как правило, совершенно беспросветно.
© Дмитрий Петровский (хз кто это, копирайт чисто для приличия, текст утащен с Русской Смерти)
А с голоду мне помереть не дадут, я достаточно социальный и пользу приносить умею
Пользуясь случаем, хочу сказать, что есть еще литература и даже на русском (но не утверждаю, что ее полезно и обязательно читать, особенно новичкам)
Шаблоны игрового программирования
Гит офигенен хоть для команды, хоть для одиночного разработчика. Использую во всех своих проектах с тех пор как освоил. Ничего сложного и времяпожирающего в этом не вижу, создание репозитория занимает у меня одну минуту, коммиты и того меньше. А польза взамен идёт огромная.
Для разработчика-одиночки:
Компактное и удобное сохранение всех версией проекта за всё время его разработки. Можно всегда вернуться к какой-то ранее удалённой фиче или старой версии кода, откатить неудачные изменения. В принципе круто видеть хронологию развития проекта как на ладони. Бэкап бонусом само собой.
Для команды:
Можно спокойно работать над проектом не парясь о том, что затронете одни и те же файлы. Конфликты изменений решаются на месте в случае возникновения. А даже если работаете над разными фишками проекта, их потом гораздо проще слить воедино, так как все изменения уже учтены гитом. Вручную записывать кто что добавил/отредактировал - это адок какой-то.
Что до замка невозврата, почти вся работа над ним у нас с Кситилоном шла не пересекаясь по очереди (типа я сделал что-то днём, Ксит сделал что-то ночью). Вероятно поэтому он не ощутил в полной мере прелести этой системы.
Ну, есть исключения всё же... Stacking например. Там много способов, найти их все - даже челендж.
Схема победы в споре по Кситилону
- "кватернионы не нужны"
- "теория музыки не нужна"
- "программирование в разработке игр не нужно"
- "Я сделал сто игр"
- "Я композитор Электрик Хайвейс"
- "Я выпускаю игры на Иксбоксе, а где ваши игры?"
- "Кватернионы не нужны. Ведь я с сделал сто игр без них"
- "Теория музыки не нужна. Ведь я, например, композитор "Электрик Хайвейс" и при написании ею не пользовался
- "Программирование в разработке игр не нужно. Я вот выпускаю игры на иксбоксе, а где ваши игры, если вы программист?"
Всё. Оппонент низвергнут, низложен, Тевтобургский лес, а где ваши игры.
Опционально можно добить оппонента, сказав, что это на самом деле он пытается обесценивать чей-то опыт ввиду его нерелевантности. После такой контратаки обычно уже не встают.
растения ловушки; растения охотники плюющиеся ядом, колючками, огнем или плазмой; общающиеся растения, которые разбегаются при виде героя; растения огородившие себя от сорняков полосой уничтоженной зацементированной земли или забором из мертвых сородичей(каннибализм - залог здоровья).
Представим себе цивилизацию растений - их техника копирует их устройство и подчиняется их нуждам. Значит - нет поступательных механизмов как человеческое сердце, нет переноса тепла; зато есть - мощные капиллярные насосы; контроль над подземными реками при помощи корней; сбор солнечной энергии гигантскими листьями; плантации пасущихся насекомых - выполняющих роли окучивателей или технопарикмахеров, грузчиков-транспортировщиков, павербанков. Есть передача информации спорами - цвет, состав, голография пыльцой - а потому концепция информации тесно привязана к размножению. (при всей мощности цветочной цивилизации они ассоциируются у зрителя с прекрасным, эстетичным, потому аллюзия на цивилизацию хиппи. но могущественных)
А еще в небе парят огромные травоядные птицы, которых растения почитают за богов и от которых защищаются самым решительным способом. С одной из таких птиц и был перепутан корабль гг. А сам он считается птенцом, которого растения задумали перевоспитать ради выведения нового вида птиц - дружеского, ведь информация есть размножение, а размножение есть любовь(или подчиненного, ведь животные это низший ранг и можно есть их как помидорки)
Неправда твоя, минимум 10. Ну да посмотрим.